특히 올해 마련된 ‘ACC 아시아 예술체험’은 더욱 다양한 주제로 시민과 만난다. 먼저 오는 3-10월에는 올해 새롭게 선보이는 튀르키예의 ‘에브루(Ebru) 아트’ 강좌가 총 6회 열린다. ‘에브루’는 오스만 제국 시절 튀르키예의 화가와 서예가가 새로운 방식으로 창안한 마블링 기법으로 지난 2014년 유네스코 인류무형문화유산에 등재됐다.

교육 참여자들은 ‘에브루’ 특유의 재료인 소의 담즙을 사용해 수면 위로 펼쳐지는 튀르키예 예술을 체험하고 작품을 제작하는 등 이색 경험을 할 수 있다. 수업은 튀르키예에서 온 ‘에브루’ 작가가 직접 진행해 현지 예술을 더욱 생동감 있게 전달한다.

 이어 오는 3-11월에는 한·중·일 3국의 전통회화가 지닌 철학적 배경과 특징을 알아보는 ‘동아시아 전통회화’ 강좌가 진행된다. 이번 강좌에서는 한국 전통 회화인 ‘민화’의 재료와 사용법, 표현 기법에 대해 배우고 직접 그리며 재해석 해보는 시간을 갖는다. 강의는 광주비엔날레 참여 등 한국화를 기반으로 국내외에서 활발히 활동하는 윤세영 작가가 맡는다.

꾸준한 인기강좌인 ‘인도네시아 공예-바틱(Batik)’은 지난 2월에 이어 오는 8월 한 차례 더 진행된다. ‘바틱’은 2009년 유네스코 인류무형문화유산에 등재된 면(綿)·견(絹)에 염색하는 공예로 인도네시아 사람들의 삶에 오롯이 스며들어 있다. 참여자들은 생활과 문화 속에서 다양한 의미를 갖는 문양을 배운다. 이어 밀랍을 녹인 후 ‘바틱’ 작업에 필요한 전통도구인 ‘찬팅(Tjating)’으로 밑그림을 그려 염색한 후 밀랍을 제거하는 등 ‘바틱’의 전 작업 과정을 직접 체험할 수 있다.

끝으로 ‘아시아 공예-나전칠기(螺鈿漆器)’ 강좌는 오는 12월에 추가 진행된다. 한국의 ‘나전칠기’는 조개, 소라, 전복 등의 껍질로 기물(器物)의 면과 가구의 면을 칠과 함께 장식해 완성한 공예품을 말한다. 강좌에서는 아시아 5개 권역에서 발달한 공예의 특징을 접하고, 동아시아를 중심으로 발전한 옻칠공예와 함께 한국 나전칠기의 역사와 기법을 들여다본다. 참여자들은 패턴을 디자인하고 여러 종류의 자개를 붙여 나만의 나전함 공예품을 제작할 수 있다.

참여 접수는 오는 20일부터 ACC 누리집에서 하면 된다. 수강료는 모두 무료로 자세한 내용은 ACC 누리집에서 확인할 수 있다.

김상욱 국립아시아문화전당장 직무대리는 “아시아의 문화다양성을 체험으로 접할 수 있는 ACC 예술체험교육은 꾸준히 시민들의 사랑을 받고 있다”면서 “문화예술에 대한 지식보다 내 손으로 그리고 만드는 경험을 통해 아시아의 다양한 문화에 더 깊은 공감을 할 수 있는 것이 장점”이라고 설명했다.